- Хто такий Алессандро Барікко?
- Справжній літературний стиль
- Порушення італійської традиції
- Зачарований американською літературою
- Про письменницьке ремесло
Перший раз, коли я взяв у руки книгу Барікко, став випадковістю. Колега розповів мені історію про піаніста, якого колисали хвилі океану. У той час я не любив читати фантастичні історії. Проте я відкрила позичену книжку й почала читати. Зі спонтанною та безладною прозою це був монолог, який розповідав ідеально складену історію. Відтоді я не припиняв читати насолоди, які пропонує нам цей автор.
Для Baricco писати — надзвичайна насолода. Він каже, що це одна з речей, які тримають його живим, і він ніколи не припинить це робити. Їхні персонажі не зовсім здорові, а їхні історії знаходяться десь між реальністю та мріями.
Для своїх критиків він занадто ревнивий до форми і нестерпно наївний. Для своїх послідовників, геній стилю та теми. Барікко, у будь-якому випадку, виробив дуже особистий стиль, який робить його актуальним письменником для свого покоління, яке вирішило порвати з італійською літературною традицією.
Хто такий Алессандро Барікко?
Народився в 1958 році в місті Турин, його дитинство збіглося з так званим Anni di piombo, періодом у сімдесяті роки, коли було велике незадоволення політичною ситуацією в Італії та громадянська війна, яка ледь не вибухнула поза. Барікко називає своє рідне місто сумним і серйозним місцем, повним похмурих вулиць, де світло було привілеєм, мрією. Саме світ книг допоміг йому зрозуміти життя як суміш інтенсивності світла і темряви
Хоча він написав свій перший роман у віці 30 років, з самого раннього дитинства він писав дуже легко.Він закінчив філософію, а також вивчав музику, спеціалізуючись на фортепіано. У 19 років він покинув сім’ю і використав свій хист до листів для роботи. Десять років він писав для всього: в газети, в редакції, для рекламних агентств, для політиків. Він навіть написав інструкції з експлуатації побутової техніки.
Завдяки своїм філософським заняттям він також писав есе. Насправді, перше, що він написав, — це есе про Россіні, Il genio in fuga, де він дає виставу свого музичного театру. Його дуже цікавив цей тип письма, і він думав, що цим займатиметься, коли стане старшим. Він також працював музичним критиком для газет La Repubblica та La Stampa.
У дев’яностих роках він представляв на телебаченні програму, присвячену поезії (L'amore è un dart). Він також створив і представив програму Pickwick, програму, присвячену літературі, в якій обговорювалися як письмо, так і література, щоб сприяти інтересу до літератури.
Зрештою, він пробував різні типології, але він ніколи не думав стати романістом (принаймні , протягом багатьох років). У віці 25 років його попросили написати фільм, і це був перший раз, коли він написав щось вигадане. Це був момент, коли він виявив, що писати художню літературу — це щось інше, чим він міг займатися.
Справжній літературний стиль
Барікко є справжнім шанувальником Селінджера, і в його прозі ми можемо помітити деякі сліди, які походять від цього північноамериканського романіста. Його романи коливаються між реальним і мрійливим, завжди з дуже особистої концепції, позначеної різними поворотами. У його роботах нереальне середовище та персонажі іноді представлені в безперервному пошуку та досягненні бажань і мрій, які він використовує як засоби для дослідження куточків людської істоти.
Його оповідання характеризуються наявністю оповідача, який не засуджує героїв, а додає сюрреалістичний компонент. Оповідач делікатно представляє героїв, створюючи певну ілюзію, що вони хочуть, щоб їх відкрив і зрозумів читач, який ідентифікує себе з деякими характеристиками персонажа.
Барріко вдалося розвинути особистий та унікальний стиль, який помістив його серед найважливіших італійських письменників свого покоління. Фахівці вважають його генієм оповідного стилю та великих тем літератури.
Його міжнародне визнання принесло публікація роману «Седа» (1996), який розповідає про Ерве Жонкура, лаконічного й похмурого героя, який змушений здійснити подорож до Азії в пошуках екзотики. вантаж. Це мудра і водночас спритна книга про тугу.Делікатно загорнута у форму байки та зі стриманим еротизмом, історія народжена епідемією pebrina. Перекладений на сімнадцять мов і з проданими понад 700 000 копіями, Seda відзначив своє міжнародне освячення.
Порушення італійської традиції
У його романах немає генеалогії, пов’язаної з італійською літературою. Частково це пояснюється тим, що наприкінці 1980-х — на початку 1990-х років з’явилося нове покоління письменників, для яких літературна традиція була ворогом, чого вони не хотіли успадковувати.
Сам Барікко розповідає в деяких своїх інтерв’ю, що вони були першим поколінням, яке виросло в тісному контакті з телебаченням, кіно та кіно, і тому їхні моделі іноді не були суто літературними. Наприклад, одна з його згадок, коли він був тенісистом Джоном Максенро, оскільки його манера гри була синонімом видовища та фантазії.
Незважаючи на це, серед його референтів були також літературні автори, але вони прийшли з іншого боку ставка, американська література набула великого впливу на те, чим вони є. Для молодого Барікко Селінджер був важливіший за майже всіх італійських авторів. Крім того, слід зазначити, що почали називати себе європейськими письменниками, а не типово італійськими
Зачарований американською літературою
Але що мала північноамериканська література? Що зробило його таким сильним в очах Барікко? Стиль північноамериканських авторів контрастує з прекрасним італійським письмом дуже елегантних і насичених фраз.
Американські романісти були сучаснішими, зокрема, тому, що їхня традиція частково походила з кіно, з яким вони жили в тісному контакті . Яскравим прикладом може бути Хемінгуей, автор романів, де його діалоги були кінематографічними.
Його ритм розповіді був набагато швидшим, сильнішим і водночас простим. Хоча це правда, що короткі речення не є красивими в літературному сенсі, вони забезпечують більш метушливий і вражаючий ритм оповіді. Від Селінджера він вилучає усну розповідь, де оповідач не перестає говорити й розробляє цілий монолог, який надає оповіданням багато звучності.
Про письменницьке ремесло
У 1994 році заснував школу Холдена в Турині, метою якої було навчання письменників Ідея полягала в тому, щоб створити школу, до якої Холден Кофілд, головного героя «Ловця в житі», ніколи б не вигнали. Школа має досить особливий спосіб сприяння розвитку своїх учнів. Її викладають із застосуванням методів, принципів і правил, які важко знайти в іншому місці.
Живаючи у власній плоті самотність, яка супроводжує цю роботу, один із постулатів школи — уникати бачення письменника як відлюдника.Письменники також є художниками, хоча вони єдині, хто створює невидимі твори, які ніхто інший не може побачити, поки вони не будуть закінчені.
Якщо написання роману схоже на будівництво «невидимого собору», школа Холдена прагне полегшити професію письменника, оскільки студенти збираються там, щоб побудувати інші «невидимі собори». Крім того, вчителі, які вже будували інші «собори», супроводжують і направляють це будівництво, роблячи роботу над написанням легшою.
Барікко каже, що писати — це все одно, що бігти наодинці на повному стадіоні Трибуни заповнені, на трасі тільки ти і ваша книга. Він твердо переконаний, що для розвитку цієї професії потрібні хороші тренери. Так само, хоча ми не розуміємо, що професійного спортсмена не навчили техніці, також неможливо зрозуміти письменника без наративних прийомів.
Однак багато людей вважають, що не варто вчитися писати, і є багато вчителів, які рекомендують читати, щоб вчитися.Він займає прямо протилежну позицію і додає, що ті, хто думають, що писати неможливо навчити, не мають до цього хороших стосунків.
Письменництво все ще залишається ремеслом. Це не те, що митці надихаються божественним голосом. Найглибші та найкрасивіші історії виникають завдяки синергії таланту та техніки.